世界上大概没有一座小城能够像景德镇这样，数千年来，依靠一种技艺维系自身的生存与繁荣。它是“千年瓷都”，亦是世界陶瓷爱好者心目中的“圣城”，人们一提到“陶瓷”，第一个联想到的地理名词往往是“景德镇”，这证明了一千多年来，景德镇不仅仅是陶瓷的象征，也是一个举足轻重的文化空间，它一直就像中国的茶叶、丝绸和诗歌一样被传颂着，是独一无二的存在。
经济改制大潮后的雕塑瓷厂，无疑是景德镇十大瓷厂中最成功的一家，旧厂房改造成为艺术社区，这像极了又一个的故事。
雕塑瓷厂成立于年，高峰期有一千六百多名职工。年开始向陶艺家工作室转型，原有的厂房、设备、规模仍然保存得比较好，且地理位置和厂房空间都具备良好的优势。在旅游和创意的经济冲击之下，经过十年打造的雕塑瓷厂，跻身3A级景区，吸引了许多国内外陶艺大师入驻，且数百个手工作坊和手工艺人在这里发生，包括泥料生产和回收厂，拉坯艺人，泥雕艺人，模具工人，青花艺人，独立手工艺人和艺术家，釉料店，公共气窑，铁匠等等。这保证了工艺在这里完整实现的可能，各个环节之间合作共生，陶瓷艺术的传统与创新在这里呈现出奇妙的交融状态，世界艺术社区与陶瓷工厂的现实在这里上演，对于很多人，雕塑瓷厂是不可错过的地域之一。
这里充满活力。在院子里阳光下，看每个人神采飞扬忙碌着悠闲着，到一些开放的工作室拜访，或者去公共窑里等一炉新的搭烧的作品开窑，周六有乐天的创意市集，周日有明清园的市集，常驻于此的艺术家们像平日里的邻居，互相打着招呼，小店和瓷器批发店都开着门，这里就像自古以来的那些迁徙移民大潮所淘洗出来的新区域，生活与创造在新旧之间奔涌不息。
一、乐天陶社好玩的熔炉
年，香港乐天陶社在景德镇成立第三家分部。乐天的到来，加快了雕塑瓷厂的平台化发展，艺术家驻场项目和每周末的陶瓷讲座，让新的观念、新的材料、新的技术，以及新的沟通方式在这里发生。乐天陶社由香港陶艺家郑祎创办，在香港、北京、景德镇、上海均有陶社，景德镇是乐天发展最快、规模最大的一家。乐天几乎占据了雕塑瓷厂中最显目的位置，包括工作室、试验工厂、C2画廊、咖啡店兼商店、陶艺教育基地和艺术家住所。巨大的老厂房被改造成教育中心，咖啡馆和商店是厂内的文艺据点，每周五的陶艺讲座总能吸引众多慕名而来的爱好者。
创意市集
年，景德镇瓷博会期间，乐天陶社创意集市在雕塑瓷厂内开张，这个以瓷为主题的创意集市，意外地吸引了众多中外陶艺爱好者的青睐。而后，创意市集成为乐天长青的一个项目，持续至今，成为雕塑瓷厂周末一景。创意市集是一个年轻陶艺家聚集和交流创意的好地方，有一百多个摊位，在这里可以看到传统的，现代的，雕塑，首饰，日常器皿，茶具等等，各种风格的东西摆在一起，琳琅满目，又往往不拘一格，充满了创意和创想。
第一次逛创意市集，确实令人流连了很久，很多作品都是手工拉坯，用心制作。摊主大多数是刚从陶瓷学院毕业的年轻创作者们，后来市集的影响力变大之后，也吸引了各地的“景漂”入驻，这群人既是创意市集也是景德镇的活跃分子。创意市集提供了一个很好的过渡平台，从设计创意之初到走向市场被认可，从一无所有到有能力有资金建立自己的品牌，很多年轻人愿意选择留在景德镇创业，正是通过市集看到了留下来的可能，这也是乐天做创意市集的初衷：为年轻人搭建平台，汇聚创意的力量。
事实上，创意市集同这些年轻人一起成长。画廊经理何哲熠回忆起市集初期，没有桌子，拿块布铺在地上就开始卖，乐天并没有配备专门的人员来负责筛选和管理，销量也是慢慢才涨上去。几个月后，大家都在创意市集上看到了市场的活力，从一周几千的总营业额到现在，最高峰时一周可以上十万。参加的人也从十几个发展成为现在稳定的一百二十家，当然，这些获得摊位许可的作品已经是经过乐天的筛选，在保证不抄袭、有创意的前提下，乐天平衡了每类陶瓷作品的份额，来达到市集整体的趣味。
活力，及自己的语言
三宝国际陶艺村传递的是景德镇的中国叙事，而乐天，或许缘于其基因，更喜欢创造引进来、交融、碰撞的活力。乐天的教学和周五讲座旨在促进更多不同思维的相遇，不同国家的陶艺师所带来的是不一样的质感，不一样的思考。何哲熠举了个例子，陶艺家朱迪斯不直接课堂上教授技艺，而是带领大家出去采风，在路边上摘根草，思考它其实会给你带来什么，以探心的方式来教人发现创作的原点。日本陶艺家安田猛任乐天艺术总监期间，招揽了很多陶瓷界的朋友来景德镇，可能是英国皇家美术学院的老师，或者美国的陶艺家，这期间，乐天一般会安排免费的讲座，制造更多的交流。
交流带来的变化首先是信息量，信息量的增加与透明让景德镇的听众获得了更多认识陶瓷的窗口。景德镇是千年陶瓷中心，何哲熠直言不讳地说，千年的传统文化压在头上的感觉是很沉重的，上大学时，他们学的永远都是青花、雕塑等等传统的手段，总试图在传统的领域里找寻点什么。“但那种压力太大了，你没办法去超越这种千年的文化，你感觉是在被陶瓷在玩，根本就不是我们在玩泥巴。”从陶瓷学院毕业后，何哲熠也参加其他城市的创意市集，但最后，她还是回到了景德镇，她认同乐天的文化，也期望能够通过这扇窗口看到更多的陶瓷的活力与可能。
二、日本陶艺家TakeshiYasuda（安田猛）景德十年
安田猛去年结束了他在北京桥艺术空间名为“远近法”的个展工作，这是这名英籍日裔陶艺家在中国的首个展览。在世界陶瓷界，他拥有广泛的知名度，奖项和展览颇丰，在景德镇，也是雕塑瓷厂的明星陶艺家。
他的工作室就坐落于乐天陶社艺术家驻场空间旁边，熟悉他的人都喜欢称他为Takeshi。他算得上是雕塑瓷厂内居住时间最长的国外艺术家了，这十年，他往返于景德镇与世界各地，在这里他完成了主要的创作，也见证了景德镇十年间的种种变化。
Q：您与景德镇如何结缘？
A：第一次来到景德镇市是因为郑祎女士和一位加拿大的艺术家。年，当我结束了在香港乐天陶社的示范交流后，我们来到了上海乐天陶社，那次是我第一次来到中国，随后就一起到了景德镇，住在三宝国际陶艺村里。在景德镇的陶瓷地区逛了几天，对我来说相当幸福。而后，郑祎女士再次邀请我来参加景德镇陶瓷学院的陶瓷研讨会，我们同时还在谈一个重要的决定——在景德镇建立一个国际陶艺的交流平台，地点选在了景德镇市雕塑瓷厂内，就这样，在年春天，我重返景德镇开始了乐天陶社的建设。
在此之前，我对景德镇的瓷土就已经充满向往，而且景德镇让我看到自己年轻时在益子的影子，那时是日本文化和经济发展最兴盛的时候，我感到很幸运从19岁到29岁都在那里成长度过。不是所有人都这样幸运，能在对的时间对的地点尝试新的被认可的事物，而我却经历过。在景德镇我有着同样的感受，虽然我已不再年轻，但我也许会成为一个有过两次这样幸运的人。
我相信我的预见是对的，今年已是我在景德镇的第十个年头，我用了七年来建设乐天陶社，之后的三年在红房子工作室里，看着一批批年轻的陶艺家们用他们青春和想法在这儿扎根成长，就像我们再次经历青春。
Q：您觉得景德镇是一个什么样的地方？和世界其他陶瓷产地相比有什么不一样？
A：景德镇和世界上其他陶瓷区域是无法比较的，甚至也无法同中国的其他陶瓷城市相比。景德镇的生产虽然起起落落，但它一千多年来都没有间断过陶瓷的生产。景德镇的瓷器广泛地被记录，技术性地、艺术性地和历史性地，这对一个陶瓷生产的城市来说非常地独具代表性。
Q：您的工作室在景德镇是如何开始的？又是如何运转的？
A：我自己和夫人FelicityAylieff都想在景德镇更深入地探索当地的瓷土，和熊白煦的合作更好地实现了我们的想法，所以，我们创办了红房子陶瓷工作室。一直以来我和Felicity的作品大部分都会运输回英国、欧洲或是其他的西方国家，去参加展览、收藏和学术交流。可就在最近几年，有一些中国的，亚洲的和中东的群体都有在