景德镇的瓷器江湖，一直流传着伍爷的传说。在没来景德镇之前，他在广州经商，房地产、金融、互联网都有涉猎，是上市公司的老板。来到景德镇之后，他却选择了自己内心向往的生活。他远离人群，隐居在僻静的村庄里，他造了一个自己心中的理想国，并将自己浪漫、学识都付诸于造物。而器物，就是他与这个世界的美好连接。
采访
小雅
撰文
小雅
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伍一洵提供
夜深了，城市的灯火开始变暗，人们感受到倦意纷纷睡去，世界开始变得寂静。但伍一洵却很精神，因为，这是一天里他最喜欢的时刻。
走入书房，坐在椅子上，挑一个自己看着顺眼的烟斗，往烟斗轻轻放入烟丝，他喜欢在深夜思考，只有这个时刻他是完成沉浸的，不受任何琐事干扰。
那些巨大的书架填满了他的书房以及餐厅，里面的书大多数书皮都旧了，泛*了，你能感受到那种岁月的沧桑。从西方哲学史到实验心理学史，再到各类国内外文学经典，艺术史，以及各种画册，书柜容纳了他的另一个精神世界，这是他获取养分的地方。
也许人能和岁月抗衡的，就只有这颗赤诚之心和这份浪漫主义吧。
浪漫的基因
出生于60年代的伍一洵，成长在广州一个注重博雅教育的大家族里。父母都受过很好的教育，因此很注重子女的美学教育。这在那个并不富裕的年代是很难得的，他和兄弟姐妹们都在比较开放的环境里接受了古代文人的那种琴棋书画的熏陶。
5，6岁的时候，他还是一个任性的小孩，父亲一直是鼓励他，也就这样他学习了书法和绘画，开始对美有一种朦胧的感觉。
他是情窦初开比较早的人，也是情感很丰富的人。初中的时候，他就有青梅竹马的对象。后来明明他的理科成绩很好，却选择了去读中山大学中文系，原因就是他觉得读中文系特别浪漫。他喜欢诗歌，喜欢文学，喜欢一切浪漫的表达方式。
那时候在文学系有很多课，比如中国文学史，外国文学……而他最喜欢的是*天骥教授讲的唐宋诗词，唐诗一般都很短，但是却用最精炼的表达，将汉语的美推向了极致。老师讲到那个时代的文人诗词，七情上脸，声情并茂，手舞足蹈，让他放佛看到了另一个世界。
唐代诗人最大的特征几乎就是流浪，他们的那种流浪，是有浪漫气息的游侠行为，这与他向往的生活不谋而合。大学时期，伍一洵喜欢这样的状态，他每天和师哥们在寝室争论文学诗词，在足球场踢足球，课余时间也会学习雕塑，找一些哲学书来看。
那是一个人人自觉读书的时代，大家都充满理想，想着有一天能报国。而他儿时的梦想，就是成为作家，文学家。
后来，毕业后他做过记者，在深圳香港都驻扎过，写过深度社会报道，偶尔也接触到一些顶尖的艺术家和学者。这样的生活持续了几年。出于对世界的好奇，他又从原来的圈子里跳出来，开始折腾，他想看看外面的世界。
年他申报了澳洲的学校，去那进修美术史。早期出国绝不像现在这么方便，但他想到要做了，就去做了。
再之后就如外界报道的一样，因为一些商业契机他做过一些生意，也赚过一些钱，但同时他也陷入了人生的迷惘，他觉得那些事能为他积累财富，但这并不是他要过的事业，或者说，这些事都不够浪漫。
于是，他秉承一贯的任性和折腾，在不惑之年抛下一切，年，他隐居到景德镇，做起了瓷器。
见到他的那天，是在浮梁的一个僻静的村子里。在景德镇开了十年出租车的师傅都没有到过那，定位和我们开了个玩笑，而我们只能在村子里“对暗号”，想了半天，却只能以村道上的垃圾桶作为标识物来寻找。
如今的他，在自己那栋三层的屋子里悠然自得。
他穿着白衬衫，带着黑框眼镜，一头灰发，似乎离中文、美术史专业高材生，中新社记者，多家上市公司CEO等身份已经很远了。但其实，你在他身上几乎感受不到岁月留下的沧桑。相反，年轻时他对东方审美的好奇，对新鲜事物的探索，对自我的那种坚持从未消失。
器物承载的另一个世界
他的屋子是一个亮堂的空间，一楼的厅堂很高，很舒服。里面雅致地陈列着他多年的收藏和如今洵堂的产品。但这里的收藏，不过是他多年来积累的冰山一角。
从小对美的贪恋，让他对中国传统文化的脉络，体系格外感兴趣。这些年，赚到了钱他没少花在收藏上。从山水画到明式家具，从玉到太湖石，从汝瓷到名贵茶叶，从佛造像到木雕，他买这些全凭喜好，甚至都不计较真假。
不知不觉，买的东西家里都堆不下了，十多年前他就和朋友合作开了画廊，画廊也放不下了，他就买下了三宝村莲花山脚下的那条山谷，来搭建他的理想空间，一座真如堂的陶瓷博物馆。
在他眼中，没有哪一个材质像陶瓷这样充满吸引力。它不像玉一样是既定的存在，它是人的精神和自然的作力共同的结果，它如戏剧一般充满悬念，它有不可控性。
这种“讲述”方法其实和书法，文字，绘画等如出一辙，只是有的直接说了出来，有的需要揣摩，有的则在生活使用中慢慢领悟。
中国传统造物讲究器以载道，而一个小小的茶器，它的线条，色彩，纹理，都是当下生活方式的反馈。就像宋代的茶器能明显感知到那种宁静和安详，背后承载的就是宋代文人的生活。
他们喜欢喝茶。茶就很简单，就是水加上植物的叶子，再加上最精美的瓷器，这些就够了，这就是他们的生活品味。他不追求权力和财富，他知道自己生命的意义在哪里。
所以“五大名窑”汝、官、哥、钧、定，全为单色釉，其中除定窑以外，其它四个窑均为青瓷，而且，除定窑外，很少有纹饰。这代表了宋代的最高审美：修敛、温厚、宁静、含蓄，以器型和釉色作为表现形式，强调哲学性的内在的美，注重精神至上。
用器物来表达美，表达对生活的理解，这是伍一洵感兴趣的，看似简单，却很难。因此沉浸其中探索，一晃就是十多年。
年的时候，他创立真如堂，以青花、粉彩、新彩、墨彩，堆雕、描金等手法创作的佛教礼器、文房用器、香器、茶器，陈设器不断呈现。
他做产品的设计，这些构思都在安静的深夜完成，熟悉他的人知道，他是一个习惯性晚上不睡觉的人，每天一定会需要一些独处学习和思考的时间，深夜就是他创作的*金时刻。
虽没有系统学习过陶艺，但他却有很好的艺术修养和完整的文化系统，也是“外来者”的角色，让他在做设计时更能从当时仿古遍地的环境里走出来，