陶瓷发展至明清两代臻至鼎盛，尤以皇家御窑精光独蕴。虽早、中期成就斐然，但其后朝代亦各有风貌，这些易碎的艺术品曾错落点缀于皇家宫廷院囿之中，它们不仅是艺术品，更在不同程度上象征着古代社会统治阶级的思想意趣。通过它们，不仅可以从中体会到时代的变迁,更可体悟不同时期的价值观念与精神生活。
LOT清光绪斗彩八吉祥纹折腰盘
D：20.6cm
款识：「大清光绪年制」六字双行楷书款
本品盘敞口折腰，曲线优美，通身以斗彩绘饰。盘心绘团花纹，内壁绘暗八仙纹饰，外壁绘缠枝花卉纹，足饰如意仰莲纹。整器胎白釉净，构图繁缛，内外疏密相呼。器形周正，诸彩妍丽，衬以洁白温润的釉面，更见斑斓夺目。圈足内青花双圈内书「大清光绪年制」六字双行楷书款，款书严整规范，为光绪一朝御窑精品。
LOT清嘉庆青花淡描莲池鸳鸯纹卧足碗
D：16.4cm
款识：「大清嘉庆年制」六字双行楷书款
拍品碗敞口，深腹，腹下微内敛，卧足，造型敦厚周正，胎骨缜密莹洁，釉质细润肥厚。碗内口沿书青花梵文一周，外口沿以青花绘赶珠龙纹一周。碗外壁及内底心均以青花绘荷塘鸳鸯纹，池塘内荷花盛开，水草丰茂，鸳鸯或游弋或追逐，嬉戏其间，一派生机盎然之景。整器形制敦雅秀美，青花呈色淡雅温润，笔触精细，绘画灵动，意境恬静清幽，堪称佳作。此碗为官窑传统品种，除青花淡描外，更常见以斗彩绘饰者，例见台北故宫博物院藏，清嘉庆斗彩莲塘鸳鸯碗，载于《嘉庆君游台湾-清仁宗文物特展》，页-，编号Ⅲ-35。
LOT清雍正斗彩缠枝花卉纹盘
D：20.8cm
款识：「大清雍正年制」六字双行楷书款
来源：美国藏家旧藏
本盘敞口弧腹，下承圈足，造型简洁，修胎利落，胎体轻薄，胎质精实，釉色莹润如玉。盘通体以斗彩工艺绘缠枝花纹，纹饰构图合理，描绘精细，所绘花卉新颖别致，融中西美学于一体，釉下青花与釉上诸彩相互掩映，华美瑰丽。盘底心双圈内青花书「大清雍正年制」六字双行楷书款，款识字体端正雄健，尚可见康熙遗风。本盘构图疏朗，画工清雅，实为雍正官窑斗彩之精品。
LOT清乾隆御制珊瑚红地粉彩
夔凤纹水仙盆奁（一对）
L：18.9cm
来源：华盛顿外科医生遗产拍卖，
上世纪90年代购自佳士得拍卖会
此器成对而存，四方倭角，敞口折沿，浅腹平底，下承如意云足外侈，造型精美考究。内壁满施松石绿釉，口沿及圈足饰有描金弦纹，外壁通体以珊瑚红地洋彩装饰，最为特殊之处在于腹部每面皆以粉彩绘变体夔凤纹，较为少见。夔凤两两相对，香草形卷尾舒展，四角点缀西番莲纹样，器底罩施珊瑚红釉，其上以描金装饰朵花纹。
整器纹饰线条流畅，赋色鲜妍绚丽，绘画工致考究，宫廷气息浓郁。如本品之装饰手法极具乾隆时期御瓷风尚，敷彩众多，集描金，珊瑚红釉，粉彩，松石绿釉于一体，华丽典雅，令人赞叹。南京博物院藏一例同以珊瑚红地粉彩夔凤纹为饰花盆做例，见录于《宫廷珍藏——中国清代官窑瓷器》，页，另据同书收录各式乾隆时期粉彩花盆（参见《宫廷珍藏：中国清代官窑瓷器》，页-），器底均不署款，可知花盆不署款为当时官窑惯例。
LOT明成化御制青花洞石牡丹纹大盘
D：34cm
盘敞口，弧腹，圈足，内外皆罩施白釉，唯底足露胎处可见胎体厚重缜密。内外壁皆以青花绘饰，外壁环饰八朵缠枝牡丹，内壁外缘同样以缠枝牡丹环饰，盘心以淡描双青花线勾勒锁子纹一周，从而形成开光，内绘洞石牡丹图。枝蔓轻柔，笔意生动，又以青花浓淡表现花叶之阴阳相背，锁子纹表现尤为精妙，新颖少见。整器修整工致，足墙敦实，修旋规整，盘心勾勒极富中国画传统笔墨意韵，细腻传神，写实生动，秀逸之风别具。
此盘传世少见，其尺寸、纹样与北京故宫博物院藏，明天顺青花牡丹纹盘极为相近，参见《故宫博物院藏古陶瓷资料选萃》卷一，页，图；另例可见土耳其托普卡匹宫藏青花牡丹纹盘，录于《CHINESECERAMICSINTHETOKPAPISARAYMUSEUM》,页，黑白图版；尚有定为弘治朝烧造的两例，其一为北京故宫博物院藏，《明代弘治正德御窑瓷器（下）——景德镇御窑遗址出土与故宫博物院藏传世瓷器对比》，页，图；另例则为戴润斋旧藏，售出于香港苏富比，年5月21日，《J.T.Tai戴润斋基金会藏重要中国瓷器》，编号14。
LOT清乾隆御制青花仿古双环耳盖豆
H：17.7cm
款识：「大清乾隆年制」六字三行篆书款
此器圆腹单足的造型，及对称环耳的设计，追摩周代青铜彛器豆，其例可见《钦定西清古鉴》，卷二十九，周栗纹豆。至康熙朝以瓷仿烧，匠师更添巧思，成器怀古犹见新颖，康熙朝例见北京故宫博物院藏，录于《清顺治康熙朝青花瓷》，页，图。
本品为乾隆时期延烧，圆盖，唇口，束颈，圆腹，高单足，圆盘状底足外撇，腹部对出双环耳。与《西清古鉴》所载周豆顶部捉手造型不同，本品顶钮为圆柱状，同时高柄足收矮，使造型更为稳重敦厚。通体以青花为饰，自上而下，盖钮饰朵梅纹，盖面作四叶蝉纹。盖缘及口沿环饰回纹，腹部同饰回纹及蝉纹，形成上下呼应之势，胫部环饰一周变形蝉纹。纹样较之康熙时期亦有变化，此种纹样变化或因乾隆帝信仰藏传佛教影响而来。同类做例可见景德镇陶瓷馆藏，录于《江西藏瓷全集—清代（上）》，页；另例为沈阳故宫博物院藏，载于《沈阳故宫博物院院藏文物精粹-瓷器卷（上）》，页69，编号37。
LOT清乾隆御制粉彩描金如意瓷板挂屏
L：54cm
W：45cm
乾隆一朝瓷艺「器则美备，工则良巧，色则精全；仿古法先，花样品式，咸月异岁不同矣」。特别是「御窑监造，尤为超越先古」（清蓝浦、郑廷桂《景德镇陶录校注》），此屏恰为佳例，挂屏由红木制边框及粉彩瓷板两部分组成，瓷板烧造尤具御窑特色，集矾红、描金、松石绿地等多种釉彩于一体，矾红描金所绘云蝠纹满饰，衬托中部如意贯套纹倭角开光，其内以松石绿地粉彩绘饰祥云纹呼应，并施金彩书如意二字，结字端正大气，瑞意纷呈。
清代从乾隆时期开始，瓷板装饰得到广泛应用，不同于前朝仅镶饰于床、几、桌、椅及宝座之上者，此一时期瓷板更多独立成器，用以装饰厅堂，如本品可见一对挂屏例，售于香港苏富比，年11月29日，编号，另法国枫丹白露宫中国馆内，悬挂一对屏，书「事事如意」，「年年吉庆」，装饰风格与本品一致，皆可兹参照。
LOT清康熙素三彩瑞果暗刻花卉纹盘
D：36cm
款识：「大清康熙年制」六字双行楷书款
康熙朝是中国陶瓷史上素三彩制作最繁荣的时代。这不仅表现在器物数量大大超过了以往任何一个时代，而且在器物造型、装饰技法、图案纹样、色彩的变化上都获得了空前绝后的成就。康熙素三彩在装饰技法上的进步主要表现在彩绘工艺上，如此件拍品的装饰方法是先于成型的盘内胎上划云龙纹，待素烧成瓷后，再在龙纹上以黑彩勾勒二株果树的轮廓线，并以*、绿、紫等色填绘枝叶及石榴、瓜果及器外壁折枝花卉纹，最后通体罩低温透明釉二次烧成。
如此件在划有纤细云龙纹的图案上绘制花果，然后再罩低温透明釉二次烧成的品种始于康熙朝。这种器皿多为官窑器，制作甚是精美。此盘形制极为规整，刻纹精细绝伦，彩绘果实生动，色彩对比强烈，款识书写洒脱，具有康熙朝典型官造气质，可谓官窑瓷之佳作。
LOT清光绪粉彩描金缠枝莲八吉祥纹大盘
D：44.3cm
来源：ALFREDOBENSO
ANTICHITATORINO（据标签）
盘撇口，浅腹，圈足。盘心圆形开光，内以绿彩绘卷草纹，内壁绘粉彩八宝纹一周，其排列顺序为：“轮、伞、结、螺、花、罐、鱼、幢”，红*绿彩相间而绘，色彩斑斓，予人以雍容华贵之感。外壁绘缠枝花卉纹，花叶蜿蜒盘绕，花枝曼妙。底落“大清光绪年制”矾红款。此盘在同治一朝也有烧造，属祝寿礼仪用盘。此盘为同类品尺寸最大例，稍小两例可见景德镇陶瓷馆藏同治做例，录于《江西藏瓷全集-清代（下）》，页90；光绪做例则为上海文物商店旧藏，收录于《清代瓷器鉴赏》，页，编号。